Grand nu Douala

Because Art Is - Simon Binna - Grand nu Doualarand nu

Simon Binna

« Grand nu Douala », 2014, Acrylic on Canvas and mixed technique, 56.6 x 50.5″

Acrylique sur toile et techniques mixtes, 1m42 x 1m27

« Grand nu Douala » is one of the latest work of cameroonese artist Simon Binna. At the top of his art, inspired by his experiences both in Europe and Africa, he is refering to art history classical themes in a most contemporary pluricultural interpretation.

« Grand nu Douala » est l’une des dernières oeuvres de l’artiste camerounais Simon Binna. Au sommet de son art, inspiré par ses expériences en Europe et en Afrique, il fait référence aux grands thèmes de l’histoire de l’art en une interprétation pluriculturelle contemporaine.

 

The artist :

Born in 1966 in Douala, Cameroon, Simon Binna « explores and revisits quintessential African themes such as the human figure and the ubiquitous African mask. » At times dense or minimalist, he is continiously playing with the codes, free to use heavy materials or classical paintings, always creating powerful and meaningfull artwork.

Né en 1966 à Douala au Cameroun, Simon Binna explore et revisite des thèmes omniprésents dans l’art africain, tels que la figure humaine ou le masque. Tantôt dense ou minimal, l’artiste joue continuellement avec les codes, se sentant libre d’utiliser matériaux lourds ou peintures, pour concevoir des œuvres puissantes et chargées de sens.

More about Simon BinnaPlus d’infos sur Simon Binna

 

Currently presented in Partner in art’s exhibition by Estelle Fournier, New York, at the Salon Zürcher Africa, until May 7.. L’oeuvre est actuellement présentée dans l’exposition Partner in Art de Estelle Fournier, au sein du Salon Zürcher Africa, jusqu’au 7 mai à New York.

About Simon’s exhibition  –   A propos de l’exposition de Simon

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Le pic de l’aigle

Because Art Is - Sylvia Rhud - Le pic de l'aigle

Sylvia Rhud

« Le pic de l’aigle » Janvier 2013, 70 x 65 cm

« Le pic de l’aigle » is representative of the complex materials Sylvia Rhud uses to create her sculptural-painted landscapes, in a surprising  suspension of time and space through the color.

« Le pic de l’aigle » est représentatif des matériaux complexes que Sylvia Rhud utilise pour créer ses sculptures de paysages peints, dans une surprenante suspension du temps et de l’espace à travers la couleur.

 

The artist :

Sylvia Rhud is a total artist, living and working in between Paris and Milan. Sylvia Rhud is one of the talented artists known for their greatness in art, but also because they know how to be art, without looking for it, through their own personnality.

Using sculpture, painting and pencils, Sylvia Rhud creates complex artworks, inspired by the nature as well as the human expressions. She explores the tiny variations of darks and strong colors, often using metals, in order to reveal various subjects in a definitly contemporary way.

Sylvia Rhud est une artiste française totale, vivant et travaillant entre Paris et Milan. Sylvia Rhud est une des talentueux artistes qui sont reconnus pour le talent de leur art et leur capacité à faire art eux-même, sans le savoir, de leur singulière personnalité.

Utilisant la sculpture, la peinture et les crayons, Sylvia Rhud crée des œuvres complexes, inspirée de la nature et des expressions humaines. Elle explore des variations ténues de noirs et de couleurs profondes, souvent utilisant le métal pour révéler des sujets variés, dans une pratique définitivement contemporaine.

Texts by BecauseArtIs – Textes de BecauseArtIs

 

Link to the artist website – Lien vers le site internet de l’artiste

Interesting text from Fabrice Autané about the artist work

Texte intéressant au sujet de l’artiste, par Fabrice Autané

 

Page facebook de l’artiste – The artist facebook page

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Erosion

Because Art Is - Pascale Fournier - Erosion - Porcelain - 2015 - 9-10 inches

Pascale Fournier

Erosion, Porcelain, 9-10 inches, 2015

The artiste website here / Le site de l’artiste ici

Erosion is a graphic sculptures association in porcelain. The artist is deconstructing the main form of her artistic work, looking for a sort of pure white and pure line in the sculpture. Pascale Fournier always revisits what makes singularity, using a variety of materials and technics which makes her a total artist.

Erosion est une association de sculptures graphiques en porcelaine. L’artiste déconstruit la forme principale de son travail artistique, à la recherche d’une sorte de blanc pur et d’une ligne sculpturale épurée au possible. Pascale Fournier revisite sans cesse ce qui fonde la singularité, usant d’une variété de matériaux et techniques, ce qui fait d’elle une artiste totale.

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On Instagram, sur Instagram

 

« Pascale Fournier is a French Artist born in the US in 1951. Her artworks are currently exhibited in Spain, CA & NJ in the US, France and in Uruguay. Pascale Fournier is mainly working with ceramic, porcelain and resin. The artist works mostly on sculpture series, often presented as groups or crowds, each one interacting with each others. The artist is a total contemporary artist, integrating Performances, Installations, Video, Photography, and various mediums in her artistic propositions.

Pascale Fournier is working on a graphic minimal line, using the technic to use various materials with a perfect precision. She uses history and mythes to elaborate interesting contemporary allusions to the past, working with both traditional and modern tools and technics, including 3d.

We are always looking for new places to display Pascale Fournier’s artworks. Don’t hesitate to ask us some details about the procedure and the available sculptures or current installations and art performances. »
« Pascale Fournier, Artiste Française, née aux Etats-Unis en 1951. Ses œuvres sont actuellement exposées en Espagne, CA & NJ aux Etats-Unis, en France et en Uruguay. Pascale Fournier travaille principalement la céramique, la porcelaine et la résine. L’artiste conçoit, bien souvent, des séries de sculptures présentées en groupes ou foules, chaque sculpture interagissant avec le groupe. L’artiste est une artiste contemporaine totale, intégrant Performances, Installations, Vidéo, Photographie et divers médiums à ses propositions artistiques.

Pascale Fournier élabore un travail non figuratif et recherche une ligne minimale graphique, en utilisant la technique pour explorer différents matériaux avec une parfaite précision. Elle travaille avec des outils et des techniques à la fois traditionnelles et modernes, y compris liées à la 3D. L’artiste se réfère à l’Histoire et aux mythes pour élaborer d’intéressantes allusions contemporaines au passé.

Nous cherchons continuellement de nouveaux endroits pour exposer les œuvres de Pascale Fournier. Ne pas hésiter à nous demander des détails sur la procédure et les sculptures ou installations actuellement disponibles et performances artistiques en cours. »

 

Pascale Fournier blog : Here / Ici

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